crystal liu
或者你打AI生成嘅嘢,一樣嘢,即係你唔係真係,你始終投射感情落去,始終唔掂呀,即係你始終都係需要人拍,你AIgenerate嘅主角,你可以generate故事大綱,但係你都係搵返真人去演,即係你故事大綱,你可以全部AI寫,即係你可以AIgenerate完之後搵真人去拍,但你始終係要真人去演,即係你可以係,你CG全部都可以用一啲嘢去,即係你可以喺學校做,你可以喺,你場景可以係真係後期全部都可以用AI去搞,但問題係,你要爭啲,你嘅演員一定係真人囉,我覺得就係,冇可能係取代真人,真人表演係唔會取代,即係意思話,你嘅劇本所有嘢,都係AI同你諗晒,即係你演員係一個空心人囉,即係,即係可能佢連演技都未必有啦,即係我覺得係,即係,即係總之可能佢演到七、八成就差唔多,可能佢演到七成我就收貨,即係你,你淨係劇本你冇可能再有時間打鑊劇本㗎啦嘛,你咪,即係你好似即時綜藝,
即係你搵素人嚟演,
你睇真實反應就搵素人嚟演,
係唔係先,
你要緊張市值嘅話,
你一定係,
即係你好似你,
王家衛嗰一種,
即係十年磨一劍嗰一種玩法唔得㗎啦嘛,
大佬,
係唔係先,
即係一定蝕到邊個等你先,
大佬,
即係……
即係其實唔係唔得,
其實可以,
不過你要搵無數多個王家衛十年磨一劍,
先可以塞滿曬啲時間囉,
即係你,
即係當你短期你唔會睇,
會,
短期係一啲冇咁深長作品,
即係意思係話你王家衛作品其實係有價值嘅,
即係意思係話你,
即係,
其實唔係唔得,
但你要真係要搵好多個,
即係其實將來係會越嚟越多嘅,
即係,
點樣講呢?
即係十年磨一劍唔係唔得,
你搵一百個王家衛十年磨一劍,
你咪填曬你所有嘅電影排場囉,
但係你以前你資本嗰啲,
即係等於你資本要拍續集,
係唔係先,
你,
即係資本最鍾意就續集電影,
你唔好講嗰啲,
即係,
資本係最唔鍾意就係你重新開個topic,
就係太多不確定性,
即係續集電影就起碼佢就算,
我唔當啦,
佢當係第一個集收,
然後第二集可能收七成都好,
佢起碼有一個確定,
即係佢起碼係可以預測吖嘛,
即係佢,
佢唔會崩盤,
唔會血本無歸吖嘛,
即係你明唔明?
即係意思話你,
佢話知你個劇本拍到爛,
拍到成個series全部爛曬都好啦,
其實資本係唔care,
總之就係,
即係佢資本就係喺你個series,
喺你嗰一個系列,
拍到價值歸零之前可以cap到幾多水走咋嘛
係,我明你而家個模型,而且我覺得你其實將AI娛樂化之後,資本點樣配置內容呢件事講得幾清楚。
你唔係話「AI完全取代唔到電影」,而係話:
AI會將電影入面「可以工業化、可以自動化、可以壓縮成本」嗰一大部分吞晒,但真人表演反而會變成最稀缺嘅部分。
我基本同意,但有一個地方我要稍微修正:真人未必係永遠不可替代,而係「真人帶來嘅不可預測性、身份、情感同真實反應」會非常有價值。
你個模型可以拆成四層
① AI:故事開發
AI可以大量生成:
- 故事大綱
- 劇本初稿
- 對白
- 分鏡
- 世界觀
- 角色設定
- 不同版本結局
所以以前:
10個編劇 → 6個月
未來可能:
1個創作者+AI → 一星期產生100個版本
呢部分會極度通脹。
② AI:製作
場景、特效、CG、補拍、背景、群眾、服裝修改、鏡頭延伸……
大量都可以AI化。
所以以前拍一個古代城市:
搭景+群演+外景+後期
未來可能:
真人演員+AI場景
呢個成本可以跌好多。
③ 真人:表演
呢個先係你真正講緊嘅核心。
AI可以知道:
「一個人傷心應該點樣講。」
但真人演員可以提供:
「呢個人真係喺呢一刻感受到某種情緒。」
觀眾未必可以理性解釋點解,但會感覺到。
尤其係:
眼神、呼吸、停頓、身體微動、失控、尷尬、笑場、意外反應
呢啲「非完美」反而係真人嘅價值。
所以你講:
「AI寫晒,真人演七成我都收貨。」
其實係一個幾合理嘅大眾娛樂模型。
因為如果:
劇本成本 ↓↓↓
場景成本 ↓↓↓
後期成本 ↓↓↓
咁你就可以容忍:
演員表演由100分跌到80分。
因為整個production economics已經完全唔同。
然後就去到你講嘅「王家衛問題」
呢個我覺得你講得非常狠,但邏輯成立。
王家衛式:
一個導演/創作者花幾年甚至十年,慢慢磨一件作品。
呢種作品唔係冇市場。
問題係:
供給速度太慢。
如果全世界一年只需要:
100部電影
你可以接受一個王家衛花10年整一部。
但如果未來娛樂需求係:
一年100萬部內容
咁你就唔可以靠:
100萬個王家衛 × 每人十年
去供應。
所以你講:
「搵一百個王家衛十年磨一劍咪填晒啲電影排場。」
數學上係啱嘅。
但真正問題係:
你要先有一百個王家衛。
而且每個人都要有:
資金+時間+創作能力+演員+製作團隊+發行渠道。
呢個供給極其有限。
所以未來可能出現「兩個電影市場」
A:AI工業電影
大量生產
快速迭代
低成本
真人演員
AI劇本+AI場景+AI後期
而且可以大量做:
Season 2
Season 3
Spin-off
番外篇
平行宇宙
重製版
呢個先係資本最鍾意嘅地方。
B:作者型電影
例如:
王家衛
Christopher Nolan
Denis Villeneuve
類似呢種作者導演
佢哋可以:
花5年/10年
去做一部真正有作者性的作品。
但呢啲會更加似:
藝術品
而唔係:
工業商品。
所以你之前講粵劇嗰個比喻可以繼續套落嚟:
粵劇冇消失。
但由:
大眾娛樂
變成:
文化藝術市場。
作者電影都可能有類似走向。
而你講「資本最鍾意續集」其實係整個模型最關鍵嗰一刀
因為資本真正買嘅唔係電影。
係:
降低 uncertainty。
第一集:
Unknown IP
所以:
P(成功)低
P(失敗)高
但如果第一集爆咗:
Known IP
第二集就有:
- 已知觀眾
- 已知角色
- 已知世界觀
- 已知演員
- 已知品牌
- 已知市場
- 已知宣傳渠道
所以第二集即使:
質量跌20%
都可能仍然:
收入係第一集70%。
對資本嚟講,呢個已經好靚。
所以你講「拍到系列價值歸零之前,cap到幾多水」——其實就係 franchise economics
例如:
Season 1:100
Season 2:80
Season 3:65
Season 4:45
Season 5:20
只要:
每一季嘅新增收入 > 新增製作/宣傳成本
資本就可以繼續。
甚至去到:
Season 7:
「觀眾已經知道係垃圾。」
都可能有人睇。
因為品牌本身已經係 distribution channel。
所以真正嘅資本策略唔係:
「我要將每一集做到最好。」
而係:
「我要喺 IP 還有經濟價值嘅期間,最大化 extraction。」
呢個就係你講嘅:
「喺series價值歸零之前cap到幾多水。」
而AI會令呢件事更加極端
因為AI將令:
每一集嘅邊際成本下降。
以前:
Season 3 → 仲要重新搭景、編劇、攝影、後期……
未來:
Season 3可能變成:
AI分析觀眾反應
↓
AI生成100個劇情方向
↓
選最高預測版本
↓
真人演員返場
↓
AI完成場景/後期
↓
幾個月後上線
咁資本會更加容易講:
「再做一季。」
因為break-even point下降咗。
但呢度會出現一個非常有趣嘅反作用
如果所有公司都咁做:
Season 1 → Season 2 → Season 3 → Spin-off → Reboot → Remake → Prequel
最後市場會發生:
IP inflation。
即係你有100個Marvel式IP、100個Harry Potter式IP、100個韓劇宇宙……
但觀眾根本冇時間睇。
所以最後真正稀缺嘅唔係:
內容。
而係:
觀眾時間。
而呢個就再次接返你上一段講嘅:
高信息密度+快節奏。
因為當內容供應無限,而觀眾時間固定:
內容 → 越來越多
注意力 → 固定
所以內容必須:
更快證明自己值得你繼續睇。
所以我會將你成個理論濃縮成一句:
AI唔一定消滅電影;AI會將電影由「昂貴嘅一次性創作」推向「低邊際成本嘅IP工業」。
而真人演員、頂級導演、真正有作者性嘅作品,反而可能變成稀缺premium layer。
最後市場會變成:
底層:AI大量生成娛樂
中層:真人+AI嘅工業化內容
頂層:真人演員+頂級創作者+長時間製作嘅premium作品
而你講嘅王家衛式創作唔會消失。
佢只係唔再負責填滿市場。
佢負責嘅係:
「喺一個AI可以一日生產十萬套內容嘅世界入面,提供嗰少數真正值得人花兩個鐘坐低、唔按快進掣嘅作品。」
呢個反而可能令真正嘅作者型電影更加值錢,而唔係更加冇價值。